Hugo Emmerzael

Bevlogen filmcriticus, spreker en curator uit Amsterdam.

Gepubliceerde Teksten

Gepubliceerde teksten

Hugo schrijft over film in al haar vormen — van nieuwe bioscoopreleases en festivalverslagen tot verdiepende interviews en essays. Zijn kracht ligt in het voeren van scherpe, nieuwsgierige gesprekken met regisseurs, cameramensen en componisten, waarin hij evenveel aandacht heeft voor hun vakmanschap als voor hun manier van kijken en luisteren.

Zijn Engelstalige stukken verschenen in MUBI Notebook, Filmmaker Magazine, Documentary Magazine, Talking Shorts, Swissinfo, In Review Online en bij het Locarno Pardo, waar hij Deputy Digital Editor is. In Nederland is hij redacteur bij Filmkrant, het toonaangevende onafhankelijke filmmagazine.

Voor schrijfopdrachten of redactionele samenwerkingen kun je contact opnemen.


Een selectie van publicaties

Grootkapitalist aan metalen strop

Filmkrant — Recensie van Dead Man’s Wire.

Sex and the City 2 and the end of America

Little White Lies — Een eigenzinnige verdediging van de film: de overdaad ís het punt. Uit de In Praise Of-reeks.

The Wounded Bird

Documentary Magazine — Tamara Kotevska over The Tale of Silyan, de Macedonische fabel die ze transformeerde tot een hartverscheurende documentaire over ecologische en economische ineenstorting. Co-geschreven met Sonya Vseliubska.

Finding the Right Distance

Documentary Magazine — Gianfranco Rosi over Below the Clouds, observatie als methode en het vormgeven aan een microkosmos van Napels onder permanente dreiging.

A Dream of Music

MUBI Notebook — Oneohtrix Point Never over het scoren van Marty Supreme: naïviteit omarmen en conventionele tijd in muziek uitdagen.

On Body and Soul

MUBI Notebook — Sergei Loznitsa over State Funeral: het archief als commentaar op de onderdrukte massa’s in de Russische geschiedenis van geweld en onderdrukking.

Existential Rave

Filmmaker Magazine — Kangding Ray over het scoren van Sirāt: spiritueel existentialisme belichaamd door rottende clubmuziek.

Music as Nourishment

Filmmaker Magazine — Max Richter over het scoren van Hamnet: verdriet en empathie omgezet in muziek die vernieuwing en traditie met elkaar verbindt.

“The Best Thing for Coppola Would Be to Have Zero Budget”

Filmmaker Magazine — Mike Figgis over Megadoc, zijn documentaire over de totstandkoming van Megalopolis — wat gebeurt er als een legende groot denkt, terwijl grote cinema ook klein kan zijn?

Creating Composed Chaos

Filmmaker Magazine — Cinematograaf Jasper Wolf over het filmen van Babygirl: intimiteit, de visuele taal van macht en hoe je verlangen filmt zonder het te sensationaliseren.

“The Best is Always Zero Budget”

Filmmaker Magazine — David Verbeek over The Wolf, the Fox, and the Leopard: isolatie en postmoderne verveling op grote schaal.

“Making films should be as easy as breathing”

Talking Shorts — Apichatpong Weerasethakul over zijn kortfilms, zijn contemplatieve artistieke praktijk en de noodzaak van spel en experiment in film.

A tale of exploitation in Alpine ski resorts

Swissinfo — Dominik Locher en Honeylyn Joy Alipio over Enjoy Your Stay en de arbeidsomstandigheden die schuilgaan achter het vlekkeloze oppervlak van de Zwitserse resortcultuur.

Sri Lankan artist challenges Swiss museums over looted heritage

Swissinfo — Gregor Brändli en Deneth Piumakshi Veda Arachchige over Elephants & Squirrels en het glibberige proces van dekoloniale restitutie in de praktijk.

“My real job is watching movies”

Locarno Pardo — Alexander Payne over het ontvangen van de Pardo d’Onore in Locarno, zijn grenzeloze liefde voor klassieke film en hoe je een superster in een rol laat opgaan.

‘Filmmaking is an Instinctive Process’

Locarno Pardo — Alfonso Cuarón over het ontvangen van de Lifetime Achievement Award in Locarno, instinct boven berekening en de films die zijn idee van cinema hebben gevormd.

‘A Transformation of Anger into Beauty’

Locarno Pardo — Mohammad Rasoulof over The Seed of the Sacred Fig, films maken onder bedreiging en hoe kunst van woede iets positiefs kan maken.

A Huge Shawarma With Everything

In Review Online — Radu Jude over Dracula: zijn meest toegankelijke film, die tegelijk experimenteel is en soms bewust afstotend.

A House of Dynamite — recensie

In Review Online — Kathryn Bigelow’s klokwerk-precieze thriller over nakende nucleaire terreur is de scherpste kristallisatie van haar obsessie met het Amerikaanse militair-industrieel complex.

Between a Terrorist and a Saint

In Review Online — Óliver Laxe over Sirât: de spirituele geografie van de film, wat het betekent je lichaam in te zetten tegen een landschap en de grens tussen toewijding en zelfvernietiging.

The Periphery is Never the Problem

In Review Online — Oleksiy Radynski over Special Operation: een surveillance-documentaire op de rand van nucleaire calamiteit, geput uit de mythologie en iconografie van Tsjornobyl.

Young Mothers — recensie

In Review Online — Het verrassend ontroerende nieuwe werk van de Dardennes bruist van kostbaar en kwetsbaar leven.